Lincoln Townley

LINCOLN TOWNLEY (Inglaterra, 1972).
Sin título.
Técnica mixta sobre lienzo.
Firmado con iniciales en el ángulo inferior derecho.
Medidas: 150 x 100 cm.

En el universo pictórico de Lincoln Townley, marcado por su exploración de la psique humana, la fama y la obsesión, esta obra se inscribe dentro de su lenguaje expresionista y abstracto, al tiempo que abreva de las fuentes del outsider art. La composición está dominada por una mancha central en rojo sangre cuya forma ambigua podría evocar un busto humano emergiendo del caos matérico. Townley emplea una densa textura pictórica, donde los pigmentos parecen arrastrados con furia, dejando estelas de movimiento y energía contenida. Alrededor de esta figura central, una serie de flechas o vectores irradian en diversas direcciones, como si canalizaran una fuerza interior desbordante. Este dinamismo sugiere una pulsión intensa: la energía que emana del individuo, que puede ser tanto positiva como negativa, resonando con las temáticas recurrentes de Townley sobre la lucha interna, el deseo y la autodestrucción en el mundo del poder y la celebridad. Los colores, telúricos y sanguíneos, refuerzan esta sensación de intensidad psicológica, como si la propia identidad del retratado estuviera en constante expansión o implosión. La obra, en su esencia, se convierte en un retrato psicológico abstracto, donde la energía del personaje no solo es capturada, sino que parece desgarrar el lienzo mismo, en un juego entre materia y vacío, presencia y disolución.

Lincoln Townley es un pintor autodidacta inglés que explora el lado más oscuro de la personalidad humana, pintando retratos abstractos de celebridades. En los últimos años, Townley ha obtenido un importante reconocimiento en el mundo del arte contemporáneo, consolidándose como uno de los talentos más interesantes. En la última década, los cuadros de Townley se han revalorizado considerablemente, reflejando tanto su creciente reputación como la demanda de su obra. Townley reside entre Cheshire y Londres. Antes de dedicarse al arte como carrera profesional a los 40 años, Townley fue publicista y director de relaciones públicas. De 2015 a 2017, Townley fue artista residente en el Marriott Canary Wharf. La obra de Townley ha sido expuesta en la sala Sir Hugh Casson de The Royal Academy of Arts en 2015 y 2016. Mastercard le ha encargado pintar a los mayores iconos del mundo y la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión de Los Ángeles le encargó pintar a famosos en 2016 y 2017. Su cuadro del boxeador Muhammad Ali se vendió por 623.000 dólares en 2017. Townley se casó con la actriz Denise Welch en 2013. Exposiciones: 2025 Singapore, individual. 2024 Venice Biennale - Banker Collection. 2022 Venice Biennale - Banker Collection. Art Miami (shown with Long-Sharp Gallery, USA). Sotheby's London. Sotheby's New York. Saatchi Gallery, London - Energy Collection 2021 Saatchi Gallery, London - Universe Collection. 2019 Venice Biennale - Banker Collection (Behind The Mask). Saatchi Gallery, London - Greed Collection 2017 Powerhouse, Brisbane - Surprise Collection. Saatchi Gallery, London - Retrospective. 2015 Royal Academy, London - W1 Collection. Freud Museum, London - Furies Collection. 2014 National Gallery, London - Disappearing Soho Collection. En la Bienal de Venecia de 2022, Lincoln Townley presentó "The Banker Collection", donde, como puede leerse en el catálogo del artista, realizó "representaciones ficticias, retratos de cabeza y hombros que muestran a hombres de negocios trajeados con rostros visceralmente pintados que surgen de fondos abisales y emergen directamente en nuestro propio espacio. Son una evocadora representación de la codicia de las instituciones financieras del mundo y de los «hombres de dinero» que están detrás de ellas". Al igual que las distorsiones radicales de la figura humana de Francis Bacon, las figuras de Townley ponen de manifiesto la confusión existencial de nuestro siglo XXI.