Manolo Hugué

MANOLO HUGUÉ (Barcelona, 1872 – Caldas de Montbui, Barcelona, 1945).
“Els ferradors”, 1931-1932.
Bronce patinado, ejemplar 1/10.
Firmado en la parte inferior derecha.
Con etiqueta de Artur Ramón al dorso.
Medidas: 26 x 25,5 cm; 36,5 x 36,5 cm (marco).

Manolo Hugué renovó el género costumbrista con imágenes de trabajadores, maternidades, ancianas y gitanas que trascendían la estampa folclorista.

Manuel Martínez Hugué, Manolo Hugué, se formó en la Escuela de la Lonja de Barcelona. En 1900 se traslada a París, donde residirá durante diez años. Allí trabaja en el diseño de joyas y esculturas de pequeño tamaño, influenciado por la obra de su amigo, el escultor y orfebre Paco Durrio. Entre 1910 y 1917, dedicado por completo a la escultura, trabaja en Ceret, donde reunió a un heterogéneo grupo de artistas entre los que destacaron Juan Gris, Joaquín Sunyer y, de nuevo, Picasso. Durante estos años realiza exposiciones en Barcelona, París y Nueva York. En 1932 fue nombrado académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Jorge de Barcelona. En la obra de Hugué, lo esencial es la relación con la naturaleza, teniendo en cuenta a la figura humana como elemento integrado en ella. En su producción artística conviven la tradición mediterránea, el clasicismo y el arcaísmo griegos, y el arte del antiguo Egipto y de Mesopotamia, con la vanguardia europea que asimiló y conoció de primera mano, concretamente el fauvismo de Matisse y el cubismo. Se conservan obras de Hugué en el MACBA, el centro Georges Pompidou de París, el Museo Nacional de Arte de Cataluña y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, entre muchos otros.