Después de Jean Camus. Sèvres

Después de JEAN CAMUS (1877-1955). SÈVRES.
"Fauno y ménade".
Biscuit.
Peana de madera.
Firmado. Con sello e inscripción.
Con desperfectos en la base de biscuit.
Medidas: 38 x 50 x 24,5 cm.; 40 x 52 x 26,5 cm. (con peana).

Grupo escultórico mostrando a una ménade desnuda embelesada por la música de la flauta de Pan que toca un fauno. Se basa en un modelo de Jean Camus y reproducido por Sèvres.

Nacido en Clermont-Ferrand, Francia, Camus estudió en la École des Beaux-Arts de París bajo la tutela de Louis Barrias y Jules Coutan. A partir de 1900, expuso regularmente en el Salon des Artistes Français, donde en 1931 fue galardonado con una medalla de oro "hors concours". En 1908, también participó en el Salon des Artistes Coloniaux.

Fundada inicialmente en Vincennes en 1740, la Manufactura Nacional de Sèvres fue trasladada a esta localidad en 1756. Una de las principales fábricas de porcelana europea, la manufactura fue nombrada sucesivamente a través de los distintos regímenes políticos: manufactura real, imperial y nacional. Aún en actividad hoy en día, la firma sigue editando los objetos creados desde 1740, aunque su producción actual está orientada en gran medida hacia la creación contemporánea. La Manufactura de Vincennes se fundó con el apoyo de Luis XV y Madame de Pompadour, con la idea de crear piezas para la corte y competir con las producciones de porcelana de Meissen y Chantilly. El nuevo edificio de Sèvres, donde se traslada la manufactura en 1756, fue construido por iniciativa de Madame de Pompadour. Tres años más tarde recibirá el nombramiento de factoría real. Dentro de las innovaciones de esta manufactura, en el siglo XVIII, destacan los fondos de color y el uso de biscuit para pequeñas esculturas. Durante la Revolución Francesa la fábrica sufrió un decrecimiento en su producción, pero vivió un resurgimiento entre 1800 y 1847 gracias a la dirección de Alexandre Brongniart, quien dio a la fábrica fama internacional. Durante estos años se realizarán importantes y numerosas innovaciones técnicas, y colaborarán con la manufactura diversos artistas contemporáneos. A partir de mediados del siglo XIX los estilos dominantes serán el eclecticismo y el historicismo, y algunos modelos recuperarán tipologías del pasado como el manierismo de Fontainebleau y el barroco de Versalles.